Jeg begynte med keramikk da jeg var fire år gammel. Og sluttet egentlig aldri.

Under Birgittes fem år lange opphold i USA som ung student ved University of Minnesota ble det tid til både genetikk og cellebiologi, Native American filosofi og kultur – og keramikk. Hun etablerte også sitt første, egne keramikkverksted hjemme i Excelsior, USA.

Da hun flyttet tilbake til Europa fortsatte hun å delta på kurs med tema innen forskjellige keramiske teknikker; både i India, Frankrike og Norge, og «bodde» på verkstedet sitt – Brenneriet – på Grünerløkka i ni år etter at hun flyttet tilbake til Norge og etablerte seg som keramiker i Oslo i 1998.

I løpet av disse årene fikk arbeidene hennes mye presseomtale og publisitet, hun ble invitert til å stille ut i svært mange kunstforeninger og gallerier parallelt med at hun underviste i keramikk på eget verksted flere ganger i uken og hadde stor produksjon for salg både direkte fra Brenneriet og fra forskjellige kunstutsalg og gallerier.

Birgittes datter kom til verden i 2005; livet med henne ble nye tråder i Livsveven. Brenneriet ble lagt ned, fokuset ble innover.

De siste årene har Birgitte kunnet begynne å se utover igjen. Brenneriet ble re-etablert hjemme på Voksenlia i Oslo i 2017.

I 2022 ble hun invitert til å være med og drive og å vise egne arbeider på Soot Galleri på Bærums Verk. Igjen fyltes dagene av leire, elever og kunstprosjekter. I 2024 avsluttet hun sitt engasjement på driversiden på Soot for å frigjøre tid til egenproduksjon og utstillinger.

Høsten 2024 ble Birgitte tatt opp som medlem i Konstnärernas Kollektivverkstad Bohuslän (KKV-B) . KKV-B ligger under KKV-riks og det svenske kulturrådet, og er én av 25 verksteder der jurierte kunstnere får arbeide, møtes, holde utstillinger og utvikle seg faglig.

Keramikk-kunstner Birgitte Wyller-Berntsen arbeider mest i stengods leire, og benytter forskjellige rakuteknikker og sagflisbrenning i tillegg til elektrisk brenning. Hun lager helst skulpturelle arbeider, ofte kombinert med jern eller kobber som hun sveiser og former. Enkelte verk skapes helt uten bestanddeler i leire. Noen arbeider kan også ha bruksformål.

Birgitte arbeider ofte i serier. Seriene danner kontrastfylte helheter, men kan oppleves i et samspill. De har egne navn og forteller sine egne historier. Hver eneste gjenstand i hver serie er unik og har sitt særpreg, sin form og egenart og formidler sine egne fortellinger. Via dem uttrykker hun sin kjærlighet og glede, sine drømmer og minner, sitt håp, sin sorg. De er trådene som til sammen danner kjernen i hennes liv. Hun søker etter harmonien og skjønnheten i det ufullendte og uperfekte; der prosessen helst skal stå som tydelige avtrykk i det ferdige arbeidet. 

Naturen er Birgittes evige inspirator. Det samme er ord. Ord danner bilder inni hodet hennes; bilder fulle av smak og lukt; bilder som hun omdanner til fysiske manifestasjoner i leire.

Noen ganger understrekes budskapet med applikasjoner og objekter i materialer som speilbiter, tre, glidelåser, plexiglass, ståltråd, jernnagler eller stoff. Enkelte arbeider dekoreres med ord og hennes egne dikt. Mange har et alvorlig tema, men alvoret myknes ofte med store doser humor.  

Birgitte ønsker at arbeidene hennes skal være tilgjengelige. Tilgjengelige for tilskuerens egne emosjoner og tolkninger, så vel som en invitasjon inn i hennes innerste rom. En døråpner for refleksjon og tilstedeværelse.